2月11日，央视一套《马到成功·中国年》新春特别节目热播期间，魏晨登上舞台，首次献唱了自己的全新国风抒情单曲《弦歌月明》。这首歌以“团圆、思念与文化传承”为核心主旨，搭配中西合璧的编曲，再加上满是古典意象的歌词，恰逢辞旧迎新的关键节点，给观众铺开了一幅月下归乡、知音相伴共赏美景的温暖画卷，治愈又有韵味。
《弦歌月明》这首歌，在音乐制作上最亮眼的地方，就是西方乐器和中国传统乐器的深度融合，毫无违和感。编曲的时候，先用恢弘大气的西方交响乐打下基础，铺展出开阔又厚重的现代音乐氛围;与此同时，竹笛的清亮、二胡的婉转、古琴的幽远，还有钟磬的沉稳，依次叠加进来，就好像在交响乐这条大江大河里，汇入了一脉清澈的泉水，让古老的韵味在当代的音色里，自然舒展、缓缓流淌。
这首歌的旋律舒缓又大气，魏晨用自己温暖又通透的声线，一字一句娓娓吟唱，既有着很强的叙事感，又能轻易引发听众的共鸣。他的歌声，既像是在月光下和听者促膝长谈、诉说心事，又像是带着大家穿梭在历史与情感的长廊里，让“弦歌”这个古老的意象，在当下重新焕发出鲜活的生命力，听得人心里暖暖的。
歌词的意境还实现了从小我到大我的升华，从“长亭离别”“人间阴晴圆缺”这样的个人小情绪，慢慢延伸到“千年共此声枕月同入眠”“行过华夏山水间”的时空跨越。它不只是在诉说某个人在岁月里的牵挂与守望，更承载着我们中华民族共有的文化记忆和情感底色。
为了更好地贴合这首歌的国风意境，节目组特意打造了数字化的东方美学剧场。借助XR和CG特效，在舞台上虚拟出山水、楼阁、月色等古典场景，和演员的实景表演相互交融、虚实结合，营造出一种沉浸式的国风氛围，让观众仿佛身临其境。舞台视觉以青、白、金三种颜色为主色调，还点缀了一些传统纹样，和歌曲的古典韵味、团圆主题完美契合，让观众在听觉和视觉的双重享受中，走进一幅会呼吸、有温度的中国画卷。
其实，《弦歌月明》不只是一次简单的舞台表演，更是一次把传统文化精神和当代审美结合起来的尝试。它以音乐为小船，载着千年的中华文脉，在新时代的音乐氛围中前行;以月亮为明灯，照亮远行之人的归乡路，也照亮知音相逢的美好时刻。魏晨的演绎恰到好处，既让这份厚重的情感保留了古典韵味的深邃，又多了一份直抵人心的温暖力量，感染力十足。
